Ta nên quan hoài việc ca khúc đó có đủ lớn hay không
Kể cả thích hay không thích nhưng khán giả cần biết giao hưởng thính phòng là gì, môn phái ấn tượng là gì, Beethoven là ai, Van Gogh là ai.
Khi lớn lên, khán giả được trang bị thẩm mỹ một mực nên họ biết chọn lọc cái gì nên nghe hay không. Nhưng còn nhiều khán giả không lựa chọn bởi họ thích giải trí thuần tuý. Nhưng so nó với những thứ đang diễn ra thì Bài hát Việt lại vô cùng nhỏ bé. Không thể đổi thay - Có là mâu thuẫn không khi người làm nhạc cho rằng gu thẩm mỹ quần chúng đang bị bình dân hóa, trong khi khán giả lại cho rằng họ nghe những gì họ thích mà thôi? Không có mâu thuẫn gì bởi khán giả đâu được trang bị thẩm mỹ như ở các nước khác? Nhu cầu âm nhạc lúc nào cũng có nhưng họ chỉ cần nghe âm nhạc giản đơn.
- Vậy những gì có thể làm chỉ là đợi chờ 10 năm nữa cho một lớp khán giả được đào tạo bài bản về thẩm mỹ âm nhạc? Trước mắt nên tuyên truyền cho những thứ nghiêm chỉnh và cổ vũ nó, song song giảm lại lượng thông báo về những thứ không cấp thiết. Có một đôi tác phẩm Việt có thứ hạng nhưng không nhiều. Có điều khán giả không biết bài hát đó đạt giải thưởng của Hội, như những bài hát của nhạc sỹ Từ Huy, Thanh Tùng, Trịnh Công Sơn, Phó Đức Phương, Nguyễn Cường được giải Vàng nhưng chúng ta không biết vì những bài đó không cần đóng dấu của Hội Nhạc sỹ.
Có cầu ắt có cung, nhu cầu là có thật, người ta cần tiêu khiển thì sẽ có hàng ngũ nhạc sỹ và ca sỹ sinh sản ra những sản phẩm như thế để bán, nôm na là có thị trường. - Vậy Bài hát Việt có vai trò như thế nào, thưa anh? Bài hát Việt là niềm kiêu hãnh của chúng tôi, nhưng chặng đường còn nhiều khó khăn lắm.
(Theo VTC News). Vậy VTV có nghĩa vụ nào trong chuyện này không? VTV đã nắm có những chương trình định hướng duyệt y bộ lọc gồm những nhạc sỹ, nhà sản xuất, nhà báo có uy tín để đưa ra những sản phẩm sạch sẽ đến với khán giả.
Không thể dẹp nổi - Theo anh, âm nhạc Việt Nam hiện đang có những vấn đề nào đáng quan tâm? Chúng ta phải phân tách và định nghĩa lại quan niệm mới có thể thảo luận được.
Họ nói lên tiếng nói, quan niệm của họ nên không theo cái chuẩn cũ. Bản nhạc đến từ đâu không quan trọng bằng việc mang lại xúc cảm, và đó mới là vai trò của âm nhạc.
Hội nhạc sỹ không cần thương hiệu - Với nhân cách là thành viên của Hội Nhạc sỹ Việt Nam, anh đánh giá thế nào về vai trò của Hội trong việc định hướng âm nhạc cho nhân dân? Hội Nhạc sỹ là một tổ chức chính trị, xã hội và nghề, là nơi những người làm nghề tập hợp với nhau, san sẻ kinh nghiệm, ý kiến nghề. Chính thành thử chúng ta phải chỉ dẫn cách thưởng thức âm nhạc cho khán giả.
Ngay cả mới rồi, trong chương trình Giọng hát Việt, học trò của đội Hồng Nhung chọn hát những bài hát của thời kỳ trước đây cũng bị chê cũ mặc dầu được phối khí và truyền đạt tinh thần mới đấy thôi. - Vậy lỗi đầu tiên là do giáo dục? Hệ thống giáo dục của ta không đầy đủ, chỉ dạy âm nhạc một cách sơ lược trong khi có bao lăm thứ cần biết. Đói thì ăn, khát thì uống, người ta sẽ ăn những món thuận lợi ở ngay bên cạnh mà họ tiếp xúc hàng ngày.
Một bài hát mới đưa ra thì sự tiếp nhận khôn cùng dè dặt bởi chúng ta rất ngại cái mới. Khi tốt nghiệp phổ biến cần có những kiến thức tổng hợp tối thiểu về nghệ thuật. - Và biện pháp là? Chúng ta cần đưa âm nhạc vào giảng dạy một cách nghiêm chỉnh. Truyền thông cũng nên truyền bá cho mảng âm nhạc lớn hơn kia bởi thông báo cho nó rất ít.
- Các cuộc thi âm nhạc như Giọng hát Việt, Giọng hát Việt nhí được rất nhiều người theo dõi và ủng hộ. Hội chỉ có thể đưa ra những tham mưu cho Bộ VHTTDL và cơ quan chức năng. Vấn đề là làm sao phát triển âm nhạc nhưng không phải là thứ âm nhạc tiêu khiển đơn thuần mà là cần gìn giữ phát triển âm nhạc dân tộc, giao hưởng thính phòng, hay những công trình giảng dạy có chất lượng.
Trong thời buổi thế giới phẳng này không nên băn khoăn quá nhiều về xuất xứ âm nhạc.
Việc các thí sinh chọn lọc các ca khúc nước ngoài có là thất bại của âm nhà Việt, thưa anh? Dưới giác độ người làm nghề, tôi cho rằng âm nhạc không có biên thuỳ.
Nếu mọi người nói giải thưởng của Hội Nhạc sỹ không có giá trị thìa là hiểu không đúng, giải thưởng của Hội là sự ghi nhận mang tính nghề nghiệp. - Nhưng trên thực tế, những sáng tác của Hội không được nhiều người biết đến? Sản phẩm của họ ngày bữa nay có thể dùng cho nhiều năm sau, hoặc rất lâu sau mới được xác nhận. Tiêu chí Bài hát Việt cần cái mới và sáng tạo mà điều đó khước từ cái hay theo chuẩn cũ.
Thay đổi giáo dục mất hàng chục năm nhưng chẳng thể không làm. Phần đang bị hỗn loạn chỉ là một mảng rất nhỏ. Khi trưởng thành họ có quyền tuyển lựa nhưng lựa chọn đó dựa trên nền tảng tri thức được trang bị.
Rõ ràng tầm vóc tác phẩm của họ lớn hơn rất nhiều. Chúng ta phải hợp sức cân bằng lại lượng thông tin cho cả hai bên
Những đêm dân ca, hát xẩm, ca trù, dân gian vẫn có nhưng không được tuyên truyền. Sáng tạo là không nên dẫm chân lên người khác nên điều đó rất khó khăn cho thí sinh.
- Nhưng canh tân giáo dục không phải nói làm là làm ngay được, thưa anh? Nếu không làm thì mãi mãi chúng ta vẫn cứ như thế này. Rất nhiều thể loại cần có kiến thức mới nghe được thì họ chẳng thể nghe. Cái mới có thể chưa hoàn thiện nhưng cần được khuyến khích. Trong chương trình Giọng hát Việt, học trò của đội Hồng Nhung chọn hát những bài hát của thời kỳ trước đây cũng bị chê cũ.
Khi đó khán giả sẽ biết tuyển lựa những gì tốt cho họ. Việc âm nhạc Pop lấn lướt tất cả mọi thứ thì ở đâu cũng thế, nhưng quốc tế có cách giải quyết hợp lý. Âm nhạc là mảng tri thức quan yếu nhưng được dạy quá ít nên mới có sự phát triển không thăng bằng.
Chúng tôi không cần khuếch trương hay lấy thương hiệu. Một bản nhạc có thể không hiểu lời vẫn khiến người ta xúc động.
- Và mảng lớn đó là? Hàng tháng, dàn nhạc giao hưởng Việt Nam và dàn nhạc giao hưởng Thành phố Hồ Chí Minh đều tổ chức những đêm diễn nghiêm túc. Họ có những chính sách ưu đãi khuyến khích các doanh nghiệp tương trợ cho âm nhạc chính thống và đưa vào giáo dục cách thưởng thức âm nhạc giao hưởng thính phòng và một số loại thể khác một cách có hệ thống.
Nếu nhiều người tổ chức nhiều sân chơi khác nhau mang tính hăng hái thì có thể lấy lại thế cân bằng chứ một mình Bài hát Việt không làm được gì. Vậy nên trong một loạt các cuộc thi như bây giờ, thí sinh luôn muốn chứng tỏ mình vượt trội và khác biệt, trong khi tác phẩm lớn của Việt Nam chỉ có từng đó, lại được các lớp ca sỹ hát đi hát lại quá nhiều rồi.
- Như vậy, có thể nói Hội nhạc sỹ có phần thất bại trong việc đưa tên tuổi của mình đến với công chúng? Đây không phải tiêu chí của Hội. Lỗi do giáo dục - Vậy ai sẽ là người định hướng cho công chúng, thưa anh? Nếu chúng ta bắt đầu từ hiện nay thì 10 năm nữa sẽ có một đời khán giả được trang bị đầy đủ về kiến thức âm nhạc, lúc đó những mạch âm nhạc khác mới có thể chảy được.
Hơn thế nữa, mảng ca khúc chỉ là một mảng nhỏ của Hội. Ta cần nhận biết nó nằm ở vị trí nào, giá trị của nó trong tổng thể âm nhạc ra sao, tại sao phần đông hơn kia lại không ảnh hưởng được đến đời sống, lỗi nằm ở đâu? - Nhưng không thể phủ nhận phần nhỏ đó đang có sức ảnh hưởng rất lớn? Đó chính là điều nguy hiểm mà nhạc Việt cần chấn hưng.
- Nhưng không thể phủ nhận sự yếu thế của nhà Việt so với nhạc nước ngoài? Nền ca khúc của Việt Nam mới có trên 70 năm. Người làm nhạc và truyền thông cùng bắt tay nhau để làm việc đó sẽ giải quyết được một phần, và lâu dài sẽ đưa giảng dạy âm nhạc vào phổ biến, như thế ngoài biết toán, văn, thì họ vẫn trưởng thành với sự đầy đủ kiến thức về văn hóa cũng như nghệ thuật.
- Vậy Hội nhạc sỹ có vai trò định hướng nhân dân không, thưa anh? Kể từ khi ra đời, trong bất kể tình huống nào, giai đoạn nào thì Hội Nhạc sỹ luôn giữ vai trò quan trọng trong việc tổ chức tuyên truyền bằng âm nhạc và đã góp phần không nhỏ cổ vũ tinh thần quần chúng để vượt qua những thời đoạn khó khăn của tổ quốc.
Bài hát Việt chỉ chiếm một phần nhỏ trong dòng chảy âm nhạc nhưng kiên cố nó được khơi mạch trong. - VTV là đơn vị đang nắm bản quyền của một số chương trình như Bài hát Việt, Bài hát yêu thích nhưng những chương trình đó không thể thắng được âm nhạc tiêu khiển.
Chấn hưng không phải là dẹp loạn vì đích thực chẳng thể dẹp nổi. Nếu bắt đầu từ giờ thì 10 năm nữa sẽ có một lớp khán giả rất khác, điều đó cũng thúc đẩy cho những người sáng tạo âm nhạc có những tác phẩm đạt chất lượng hơn. Đến lúc nào đó, âm nhạc dễ dãi chỉ là thứ thoáng qua mà thôi. Có rất nhiều ca khúc đoạt giải của Hội đã ra đời sống và được đón nhận.
Tạm gọi bài Cùng nhau đi hồng binh sáng tác năm 1930 là sản phẩm đầu tiên, nhưng ca khúc được xuất bản lần đầu năm 1938 mới được coi là giấy khai sinh của tân nhạc Việt Nam. Nhiều nơi khác nữa cũng có những hình thức âm nhạc như thế nhưng khán giả không thu nạp được.
Phải mọc răng mới ăn được thịt, không thì mãi mãi chỉ ăn bột và cháo loãng mà thôi. Hội phải đầu tư nghiên cứu những công trình sản phẩm cao cấp hơn chứ không phải chỉ để viết những bài hát tiêu khiển bình thường. Như NSND Lê Dung dự một cuộc thi quốc tế thì phải hát tác phẩm đủ thứ hạng quốc tế, và chị đã mang lại vinh quang cho Việt Nam.
Đối với tôi, mọi người đang khôn xiết sốt ruột về nhạc Việt nhưng đó chỉ là mảng ca khúc tiêu khiển, còn nói về âm nhạc Việt thì rất rộng. Mọi người không nên nhầm Hội là một cơ quan quản lý bởi Hội không có bất cứ quyền nào để điều hành đời sống âm nhạc giờ. Ta nên bắt đầu bằng việc thuyết phục khán giả làm thế nào để tuyển lựa mảng lớn mà bị khuất kia hơn là việc dẹp loạn như thế nào.
Cuộc chơi này rất gian nan nhưng đã đi đến năm thứ 9 và có kết quả khả quan, giới chuyên môn đánh giá tốt, rất nhiều bài hát đưa ra đời sống được khán giả đón nhận. Trong khi những thứ còn lại rất hút khách bởi có xống áo, đèn đóm, nhảy nhót và tuốt tuột mọi thứ giải trí nên nó thắng thế là đúng.
Với bề dày truyền thống của mình, Hội nhạc sỹ không cần phải truyền bá tiếng tăm. Các nhạc sỹ trẻ ngày nay sáng tác rất nhiều, có lối tư duy mới, hơi thở mới, góc nhìn mới.
Không có nhận xét nào:
Đăng nhận xét